壹貳零次方 (三名國外樂手 , 三名台灣在地樂手)

主辦單位：Sappho de Base、自由人室內樂團
協助演出：琴弦與鼓皮
演出地點：Sappho de Base 台北市安和路一段102巷1號B-1
(B-1, Lane. 102, Sec.1, Anhe Rd.Taipei City)

壹貳零次方 - Eins Zwei Hoch Null
壹貳零次方演奏自由即興，以不尋常的樂器配制：大提琴、電吉他以及手鼓。三個來自不同文化的音樂家(東方、拉丁、歐洲)將呈現出由不同的成長歷練以及音樂喜好集結而成的作品。經過70到90年代政治、文化異動，加上自身對一系列的音樂運動，如：搖滾、Funk到流行音樂的認識以及影響，他們在音樂上追求當下的靈感，或許爆裂或許虛無，或許走進無限廣闊的中東音樂範疇，都在他們靈巧的手下暢流著。他們開始創作音樂，回朔自身的文化，例如：結合了拉丁節奏、傳統音樂等元素，創作屬於壹貳零次方的音樂作品。2012年返台的幾場演出，將結合臺灣音樂家：連珮如(傳統琵琶演奏家)、李世揚(即興鋼琴演奏家)的新作品，這將會是一個非常有趣的音樂饗宴。另兩位來自非學院體制之外的素人聲音藝術怪咖，張又升、黃大旺亦受邀參與其中。

Max Loeb Garica - 電吉他 Max Loeb Garica - electric guitar
Peter Kuhnsch - 手鼓 Peter Kuhnsch - percussion
林惠君 - 大提琴 Hui-Chun Lin - cello
李世揚 - 鋼琴 Shih-Yang Lee - piano
黃大旺 - 各式小玩具 Dawang Yingfan Huang - toys & small stuffs
張又升 - 取樣噪音 You-Sheng Zhang - sampling & noise

馬克司 Max Loeb Garica
電吉他手，出生於哥倫比亞，具有德國猶太血統。現定居於德國，任教爵士吉他，開受音樂即興課程。Max的音樂作品極廣，從古典吉他到搖滾、Klezmer(猶太傳統音樂)、拉丁民族音樂。精力無窮、無限的好奇促使他在爵士吉他演奏上發掘新的聲響、演奏技巧以及自由即興。他曾說：自由即興讓他在一個毫無限制的空間裡大量發揮題材、並把這些能量傳遞給每一位聽眾。在德國、Max除了教學外、他受邀演奏多樣的音樂類型，如：爵士、音樂即興以及新音樂。

彼得 Peter Kuhnsch
中東手鼓演奏家，亦專精於波斯的Tombak，中東的Frame Drum、Darbuka以及巴西的Pandeiro。Peter活躍於德國演奏舞台，從事表演藝術類型廣泛：中東音樂、拉丁美洲音樂、爵士樂等，曾參與大型舞台劇以及歐洲各地音樂節慶的演出。Peter 是德國萊比錫音樂院的助理講師，從事手鼓之音樂教育不遺餘力，多次於德國、義大利、台灣開設手鼓工作坊(Percussion Workshop)。2010年與當今著名聲樂家Rolando Villazón錄製專輯“Mexico”。現今於德國首都柏林擔任手鼓演奏家。

林惠君 Hui-Chun Lin
旅德大提琴家，取得大提琴演奏文憑後立即專攻新音樂即興，並逐漸開始接觸多元的表演藝術文化。除了參與演奏，林惠君也創作，並與多媒體、戲劇等不同領域的藝術家合作，其演奏範圍廣泛：新音樂、世界音樂、爵士樂、多媒體即興、舞蹈與戲劇伴奏、默片即興等。此外，她也致力於音樂即興教學，曾任教於德國萊比錫音樂、戲劇大學的助理教授(2006-2008)，現居於柏林發展。兩度受邀至紐約卡內基音樂工作坊，參與2006年世界音樂研習營(與知名大提琴家馬友友合作)、2010年創作與即興研習營(與Dave Douglas合作)，並於卡內基廳以及美國等地巡迴演出。林惠君也參與爵士新音樂樂團Spelunkenorchester，曾列為德國2007年度樂壇新秀、於一年之後受邀於德國德勒司登國家歌劇院演出。在世界音樂方面，其中以樂團Mahoott於2010年受邀於德國Fürth演出並接受德國拜爾廣播電台專訪(Bayerischer Rundfunk)作音樂現場轉播。
在跨領域以及劇場合作上，林惠君曾與臺灣多位藝術家合作創作推出：遍處(導演：謝韻雅)、煉獄仨(導演：廖柏昇、羅淵德)。林惠君於2010年獲選文建會第十一屆視覺與表演藝術人才出國駐村及交流計畫於Cité International des Arts。2011年發行音樂即興專輯“金瓫”以及世界音樂專輯“Nereden”，結合視覺及多媒體表演藝術創作演出。

李世揚 Shih-Yang Lee
跨足於古典音樂與即興演奏的鋼琴家，畢業於台南藝術大學七年一貫制音樂系，交通大學音樂研究所碩士班演奏組，主修鋼琴，曾師事於程彰、辛幸純、何婉甄、鄭登琬、邵婷雯…等教授，並多次參與鋼琴大師班，受教於Julia Ganeva、Konstantin Ganev、Bernard Ringeissen、Jacques Rouvier、Boris Lvov、Rudolf Kehrer、Laurent Cabasso、陳必先、宋如音、劉孟捷…等國際知名音樂家。在學時曾跟隨張曉雯、李子聲、董昭民等教授修習作曲及相關理論課程，並且受到作曲家Jeroen Speak、李泰祥、曾毓忠、彭靖邀請演出作品。合作過的音樂家包含Sabu Toyozumi、Fabian Torres、李亦青、林芊君、林惠君、駱昭勻、羅堂軒、若池敏弘、金光亮平…等。目前為卡到音即興樂團 (Ka Dao Yin) 的召集人，該團受到林靖傑導演之邀，參與作家王文興的紀錄片拍攝，受到極大的關注，近期已發行首張專輯《四字成語》，廣受好評。

黃大旺 Dawang Yingfan Huang
受到日本動畫長片「AKIRA」配樂(演奏：藝能山城組)、Velvet Underground與Einstuerzende Neubauten影響，高中時代開始在臥室錄製噪音，1997年 首度於「台北愛樂電台」發表噪音作品。2002年起以各種名義與編制，於台北、台中、高雄現場演奏，內容包括懷念老歌、淨化歌曲、歪歌、脫口秀、電子音響 拼貼、冷笑話、民謠大爆炸等。2004～10 年旅日留學期間，開始與日本地下音樂與噪音圈密切往來，並於大阪、神戶等地不定期演奏。宅錄作品收錄於「蘿蔔二代」、「異響 bias 2003聲音藝術展」、「C.U.E. COMPILATION 2」、「An Anthology of Chinese Experimental Music 1992-2008」、「TAIWAN FREE SOUND」等合輯中。另有自主製作音源近一百款，流傳於網路與噪音愛好者間。

張又升 You-Sheng Zhang
噪音藝術家，即興吉他手，前衛聲音廠牌旃陀羅唱片(Kandala Records)負責人，聲音藝術活動「噪音八萬伏特」(NOISE80000V) 及「台北─福島聲音連線」(Taipei-Fukushima Connection)主辦人。2002-2006年，為搖滾樂團吉他手；2006年起，不定期發表噪音作品；2009年起，現場即興演奏吉他。2011年，與黃大旺組成只存在一年的團體「民国百年」，觀眾的笑聲是演出最主要的音色。同年底，再組成噪音二人組「台北熱秋」，以「持續鬥爭」和「宇宙創生」兩種系統，追求不同的聲音極限。

參考網站：www.huichunlin.tk
www.12hochnull.blogspot.com