上週由沒頭聲所與破音時間協力帶來的Russian Circles，應該是台灣第一次後金屬(Post Metal)樂團登台的表演，同時也是他們去年的新專輯 Empros的巡迴。很多人認為Post Metal = Post Rock + Metal，但先不論樂風起源為何，Russian Circles的現場張力絕對打死一票後搖滾樂團。
老實說起先我並沒有特別喜歡Russian Circles，可能是因為專輯錄音品質太精緻的關係，但這次表演後我知錯了。
開場的年輕樂團vuLner純演奏的三人樂團，他們的樂風走向Tool式的前衛金屬/搖滾，甚至還準備了自己的音箱，每個樂手的器材更是多得沒話說。 多變且行進感強的鼓橋段，同時吉他跟Bass兩者節奏與弦律線交雜，樂句複雜但精準，三名樂手都是大學生，但在技術層面表現非常超齡成熟；如果低頻的聲部再更厚重點，整體的「金屬感」的就會更完美了。
喝了約半小時的啤酒後，Russian Circles很乾脆的登台了。他們燈光很簡單，三盞自己接上的照明燈配上一點乾冰機的煙霧，但成功的將氣氛渲染至觀眾身上。
表演由吉他手Mike Sullivan的點弦開始，他現場的技術果然了得，精準的Loop讓只有一把吉他的Russian Circles聽起來像兩把這麼複雜、精巧。Mike擅長彈奏的樂句與音色讓人聯想到一些經典瞪鞋樂團。鼓手Dave用了出乎意料簡單的鼓具，卻更顯出他的技術老練，能用簡單的樂器做出漂亮的過門。這兩名樂手表現精采，特別是團長Mike的吉他，可以說是Russian Circles的靈魂，但讓他們稱之為Post Metal的原因不在此。
表演時我正對Bass手Brian Cook（Botch/ Mouth of the Architect/These Arms are Snakes），本來擔心會不會因此聽不到其他樂器，但是他一彈Bass之後我就覺得無所謂了 – 好棒的Bass Tone！又烈、又渾厚，每彈一下空氣都會跟著震動一下；Cook將Bass當做吉他彈奏，樂句中有許多和弦，串場時又用效果器與合成器做出多層次的噪音，Russian Circles現場會讓我如此驚艷，有一半原因絕對是因為他。
他們的表演從開頭到結束沒有講任何一句話，連安可曲都是喊個一兩聲就出來了，不愧是個「純演奏」的樂團，但是一個多小時的表演非常的緊湊，就連曲跟曲中間調音也讓人感受到隨時蓄勢待發的能量，十分精采，還引起了不小的衝撞。不知道這以後有沒有機會看到同樂風的的表演（Pelican!），我衷心期待。
